domenica 6 marzo 2016


Intervista Roberta Conigliaro

Scritto da   Domenica, 06 Marzo 2016
Intervista Roberta Conigliaro
Abbiamo incontrato l’artista siracusana, intenta a mettere a punto gli ultimi dettagli per la Personale che si terrà a Trapani dal 12 marzo al 10 aprile prossimo, “Due sponde un solo mare. Viaggio nel mare di mezzo”. Un titolo impegnativo, che racchiude un progetto, dagli orizzonti più ampi di una mostra e che parte da lontano. L’approdo sarà al Museo “Agostino Pepoli”, dedicato al corallo, uno dei simboli del Mediterraneo, nella città del sale e del vento, la più araba forse della sponda nord.

Partiamo dal titolo e quindi dallo spirito: come nasce e cosa significa due sponde un sole mare e il richiamo al mediterraneum come “pianura marittima”?
Da tempo lavoro sul tema del Mediterraneo e sul sud. Ho già fatto due mostre su questi temi, quindi direi che si tratta di un percorso e questa è una delle tappe. Mi sento profondamente una cittadina del sud e soprattutto la mia identità direi che sia mediterranea ancor più che europea.
Sono cresciuta a Siracusa, una città del sud della Sicilia, affacciata sul mare e anche se dagli inizi degli anni Novanta mi sono trasferita a Roma, ciò che sono diventata è stato plasmato dall’essere cresciuta in quella terra, respirando l’aria del mare e la sua storia millenaria. Quando ero piccola d’estate mi piaceva stare seduta sugli scogli a guardare l’orizzonte e immaginavo la costa africana. Ho sempre sentito la sua vicinanza. Uno stesso mare in cui si bagnano popoli diversi ma molto vicini che nei secoli si sono mescolati, influenzati creando uno scambio culturale che ancora oggi si ritrova nella nostra architettura, nell’artigianato e persino nella nostra cucina.
La mostra “due sponde un solo mare” nasce quasi due anni fa guardando le immagini dei telegiornali sui continui sbarchi di migranti sulle nostre coste siciliane, e le notizie delle migliaia di morti nel nostro mare. Una strage quotidiana che però non ha fermato il flusso di viaggi della speranza. Ho sentito la necessità di riprendere in mano il tema del mediterraneo però con questo nuovo elemento in più. Una mostra che toccasse più aspetti: il tema del viaggio, del sogno di una vita diversa, della paura ma anche del fascino verso culture diverse.

domenica 21 febbraio 2016


Marsiglia, città della cultura meticcia. Intervista alla scrittrice e giornalista Stefania Nardini

Scritto da   Domenica, 21 Febbraio 2016 
Marsiglia, città della cultura meticcia. Intervista alla scrittrice e giornalista Stefania Nardini
La città più meticcia d’Europa, come già Schopenhauer amava definirla nell’Ottocento, anche a tavola è un mosaico di sapori, con il suo porto fenicio – il primo di Francia e il secondo del Mediterraneo - che ha portato nei secoli, invasori, gente in cerca di fortuna, in fuga da regimi autoritari, come molti italiani nel periodo del Fascismo, avventurieri richiamati dal fascino di una città insidiosa e baciata da una luce struggente.
Abbiamo incontrato la scrittrice e giornalista Stefania Nardini, nel café de Noailles, storico caffè a due passi dal porto vecchio della città dove trascorre gran parte della sua vita – per il resto si divide tra Bettona e Roma - per farci raccontare lo spirito che si respira in questa città. Incontrarsi a tavola è nel Mediterraneo sempre un’occasione per capire lo spirito e l’atmosfera di un popolo e anche la sua cultura, quella non scritta.
«Il fatto – ha esordito Stefania, ridendo - è che non esiste una cucina marsigliese perché la città è da sempre un crocevia di popoli: è una cucina povera ma gustosa che profuma di Mediterraneo, di olio d’oliva – che solo in quest’angolo di Francia d’altronde è utilizzato – e di ‘aglio menta e basilico’ per dirla con il titolo di un libro dello scrittore Jean-Claude Izzo, scrittore non a caso di origine italiana che nel quartiere popolare del Panier ha ambientato i suoi noir con il commissario Fabio Montale (che abbiamo recensito anche su Saltinaria)».
Per leggere interamente l'articolo: 

http://www.saltinaria.it/interviste/interviste-arte/marsiglia-citta-della-cultura-stefania-nardini-intervista-cultura.html

Il patrimonio armeno, dal Mediterraneo al Mediterraneo in compagnia della scrittrice Sonya Orfalian

Scritto da   Domenica, 21 Febbraio 2016 
    Il patrimonio armeno, dal Mediterraneo al Mediterraneo in compagnia della scrittrice Sonya Orfalian
Per assaggiare il patrimonio culturale armeno che a tavola ha un suo centro di memoria importante, abbiamo incontrato Sonya Orfalian, artista, scrittrice e traduttrice, che vive e lavora a Roma; figlia della diaspora armena, nata in Libia, ha dedicato la maggior parte del suo impegno e ricerca proprio al patrimonio culturale e alle tradizioni della sua gente. Molti dei suoi libri nascono intorno alla cucina e da uno di essi è stato tratto anche uno spettacolo teatrale. Un popolo in fuga porta con sé emozioni, fatte dei racconti dell’infanzia, tra aneddoti e fiabe, raccontate alle sera prima di dormire, e dei sapori, soprattutto della quotidianità della cucina e delle feste, quando il cibo diventa metafora.


Per leggere l'articolo completo: http://www.saltinaria.it/interviste/interviste-arte/patrimonio-armeno-scrittrice-sonya-orfalian-intervista.html

mercoledì 2 dicembre 2015

"Esuli" - tre documentari per raccontare i rifugiati del Terzo Millennio

"Esuli" - tre documentari per raccontare i rifugiati del Terzo Millennio, diretti da Barbara Cupisti
in anteprima assoluta alla prima edizione del Festival Internazionale del Documentario Visioni dal Mondo – Immagini dalla Realtà (Milano, 11-13 dicembre)

Sarà presentato in anteprima assoluta all'interno della prima edizione del Festival Internazionale del Documentario Visioni dal Mondo – Immagini dalla Realtà, che si svolgerà a Milano dall'11 al 13 dicembre 2015, Esuli, la trilogia di documentari dedicati ai rifugiati, per la regia di Barbara Cupisti (Madri; Vietato sognare; Fratelli e Sorelle, storie di carcere; Interferenze Rom): Esuli – Le guerre (che sarà proiettato venerdì 11 dicembre alle ore 17:15); Esuli – Tibet (proiezione sabato 12 dicembre alle ore 16:30) ed Esuli – L'ambiente (proiezione domenica 13 dicembre alle ore 16:30). Tutte le proiezioni avverranno presso l'Unicredit Pavillion di piazza Gae Aulenti, 10.

La trilogia - presentata nella sezione Fuori Concorso del festival - è prodotta da Clipper Media e RAI CINEMA e nelle parole degli stessi produttori, vuole approfondire le storie di chi vive lontano dal proprio Paese di origine, spesso in situazioni di precarietà abitativa, sanitaria, lavorativa, economica, sociale ed educativa.
Il progetto si sviluppa in tre documentari, ciascuno di un'ora circa, che indagano le “ragioni dell'esilio”: i conflitti e le guerre; le persecuzioni politiche, razziali e religiose; i cambiamenti ambientali e il depauperamento delle risorse naturali.

Il primo documentario, Esuli – Le guerre, realizzato con il patrocino dell’Alto Commissariato delle Nazione Unite per i Rifugiati (UNHCR), è dedicato ai profughi di guerra ed è stato realizzato in Turchia e Giordania tra i profughi siriani e palestinesi e in Kenya tra i profughi somali. Il secondo documentario, Esuli – Tibet, si concentra sulle storie di esodo di coloro che sono stati costretti ad allontanarsi dal proprio Paese a causa di persecuzioni di razza, religione, nazionalità, appartenenza ad un determinato gruppo sociale od opinione politica. In particolare, il documentario narra la vicenda dei profughi tibetani ed è stato realizzato in India, sede del Parlamento tibetano in esilio. Il terzo documentario, Esuli – L'ambiente, realizzato con il patrocino di Amnesty International sezione italiana, è dedicato ai “rifugiati ambientali” e agli esuli da “conflitti ambientali” ovvero a tutte quelle situazioni in cui il degrado ambientale, il depauperamento delle risorse, l’inquinamento, i disastri naturali hanno determinato, per centinaia di comunità sparse nel mondo, l'impossibilità di garantirsi mezzi di sostentamento nei propri territori. I Paesi coinvolti in questo documentario sono il Brasile e gli Usa (California).

Nel lavoro di ricerca ci si è avvalsi di fonti istituzionali quali l’Ufficio ONU per i Rifugiati, il WFP, l'Amministrazione centrale tibetana di Dharamsala e la Città di Porterville (California) e le ONG locali ed internazionali Action Aid, Survival International, Greenpeace, International Campaing for Tibet, Conselho Indigenista Missionario.

http://reggiespizzichino.com/area-stampa.asp?y=&c=1

martedì 3 novembre 2015

"Mémoires et contes de la Méditerranée: l’émigration sicilienne en Tunisie entre XIX éme et XX éme siècles"

La Marsa, Tunis
Librairie Millefeuilles

Samedi 31 Octobre, à 18 heures les universitaires Alfonso Campisi & Flaviano Pisanelli qui nous parleront de leur ouvrage « Mémoires et contes de  la Méditerranée : l’émigration sicilienne en Tunisie entre XIX éme et XX éme siècles », paru aux Editions MC-Editions.

“Incendi” di Wajdi Mouawad, un'odissea moderna intessuta coi fili del sangue e delle parole, al Piccolo Teatro Grassi di Milano

Scritto da  Ilaria Guidantoni Sabato, 24 Ottobre 2015

“Incendi” di Wajdi Mouawad è in scena al Piccolo Teatro Grassi di Milano dal 20 al 25 ottobre, una produzione Sardegna Teatro. Il regista Guido De Monticelli e la compagnia hanno incontrato il pubblico giovedì 22 ottobre presso il Chiostro Nina Vinchi. Un appuntamento che ha ruotato intorno all’intellettuale libanese autore della pièce, fuggito con la famiglia a Parigi - dove si è formato culturalmente - e oggi residente in Quebec; la curiosità scaturisce proprio dalla sua figura di libanese migrante. Un’occasione per riflettere sulla storia contemporanea di lacerazione che diventa metafora della tragedia come dissidio storico insanabile, rappresentazione dell’uomo e della sua dialettica talora violenta in seno ai rapporti, siano essi familiari o sociali.

INCENDI
di Wajdi Mouawad
traduzione Caterina Gozzi
regia Guido De Monticelli
scene Fausto Dappiè
musiche Alessandro Olla
video Francesco Deiana
costumi Stefania Grilli
disegno luci Loïc François Hamelin
assistente alla regia Rosalba Ziccheddu
con Maria Grazia Bodio, Lia Careddu, Agnese Fois, Corrado Giannetti, Paolo Meloni, Marta Proietti Orzella, Cesare Saliu, Giorgia Senesi, Marco Spiga, Maria Grazia Sughi, Leonardo Tomasi, Luigi Tontoranelli
produzione Sardegna Teatro
sovratitolato in inglese a cura di Prescott Studio e Montclair State University, NJ, USA
nell’ambito del progetto “Tradurre voci attraverso i continenti”

"Incendi" di Wajdi Mouawad fa rivivere gli sconvolgenti orrori della guerra in Medioriente e, insieme, commuove profondamente comunicando un fortissimo senso della vita, perfino della leggerezza e dell’incanto. Ha qualcosa dell’epopea, a un tempo antichissima e modernissima, quest’opera, intessuta coi fili del sangue e delle parole che combattono e risanano: un’odissea, che Mouawad affida a due fratelli gemelli. Il loro sarà un lungo viaggio verso il mistero della loro origine.

Seconda tappa di una tetralogia intitolata Il sangue delle promesse, Incendi - da cui è stato tratto il film La donna che canta di Denis Villeneuve, violento, sottilmente violento e di grande bellezza oltre che maestria - racconta la storia di Jeanne e Simon, due giovani d’oggi che vivono a Montréal. All’apertura del testamento della madre scoprono che la donna ha lasciato loro due lettere da consegnare, una per il padre che non hanno mai conosciuto e ritenevano morto, l’altra per il fratello di cui ignoravano l’esistenza. La vicenda assume il carattere dell’inchiesta, l’inseguimento di un enigma da sciogliere, che porterà i due ragazzi a ripercorrere i sentieri di quel paese lontano, paese di guerre fratricide, sulle orme della madre e di se stessi, scoprendo una storia di torture e di violenza dal finale sconvolgente.

La recensione integrale su Saltinaria.it